Пастель для рисования

Художественная пастель
ВИДЫ И ОСОБЕННОСТИ ПАСТЕЛИ
Сегодня пастель переживает свое "второе рождение". Связано это с ростом популярности на материал. Люди стали уделять больше внимания развитию своих творческих способностей, а пастель является самодостаточной (при работе с ней не требуются дополнительные приспособления) и легкой в освоении. К тому же она проста в обращении, поэтому удобна для работы на улице или на природе. Многие начинают рисовать именно этим художественным материалом. Компании-производители выпускают разнообразные по форме и структуре мелки.

Основные виды пастели такие:

масляная пастель
сухая пастель
восковая пастель
Любая пастель изготавливается методом прессовки: цветной пигмент перетирается со связующими веществами (маслом, воском или сухими составами). Масляная пастель интересна тем, что ее можно использовать не только в качестве самостоятельного художественного материала, а и в сочетании с масляными красками. После нанесения на бумагу или холст она не осыпается, так как масло полимеризируется. Выпускается в форме небольших палочек.

Сухие пастели различаются по степени мягкости. Именно этим материалом создавались многие картины известных художников, поэтому она популярна больше, чем масляная. Выпускается в форме мелков, брусочков или карандашей. Чем больше пигмента в пастели, тем она мягче. Ультрамягкая пастель Pan Pastel, например, настолько мягкая, что выпускается в палетках, а наносится специальными шпателями.

Производили товаров для художников выпускают все виды пастели. Есть компании, которые специализируются только на ней, к примеру, южно-корейская Mungyo, которая имеет, пожалуй, самый широкий ассортимент: от масляной до акварельной и мелковой.

КАК РИСОВАТЬ ПАСТЕЛЬЮ
Техника рисования пастелью зависит от выбранного вида. Рисунки ею выполняют на специальной бумаге, имеющей шероховатую фактуру. Она бывает не только белая, а и цветная, что очень удобно, так как не нужно думать о фоне – достаточно взять бумагу нужного оттенка.

Кроме бумаги или картона, понадобится фиксирующее средство, которое закрепит рисунок, предохраняя его от осыпания. При работе сухой пастелью следует помнить о такой ее особенности: она пылит, то есть цветная пыль оседает на руках, одежде и окружающих поверхностях. Поэтому нужно надевать фартук и работать аккуратно.

Рассмотрим основы рисования пастелью на примере твердой сухой:

•    На первом этапе делается карандашный набросок. Для этого можно взять графитовый карандаш средней твердости (твердый продавит бумагу, а мягкий оставит слишком жирный след). Эскиз делается приблизительно, на карандаш сильно надавливать не надо. Главным на этом этапе является создание композиции, чтобы в дальнейшем понимать, что и где на листе будет находиться.

•    Далее переходят к работе с художественной пастелью. Сначала разносят основные цветовые пятна, начиная с темных. Можно рисовать краями мелка, либо боковыми поверхностями. Наносят широкие штрихи, которые растушевывают пальцем или специальной бумажной палочкой. Рисовать пастелью нужно вдумчиво, продумывая ход работы, так как стирать ее в случае ошибки может быть проблематично. Для этого используют специальные мягкие резинки – клячки.


•    Все цвета можно смешивать друг с другом, к примеру, если рядом проложить розовый и синий и растереть границу, получится фиолетовый. Также можно прокладывать пастель слоями.

ПОЛЕЗНЫЕ СОВЕТЫ
Пастель – материал очень универсальный, интересно, что ее можно и рисовать, и писать. То есть ее форма позволяет рисовать штрихи, линии, создавать контуры – все это элементы графики. С другой стороны, ею можно работать как с красками: смешивать цвета, создавать плавные переходы и т.п.

•    Картины, написанные таким образом, получаются очень натуралистичными. Известные современные художники, работающие с пастелью, используют комбинированные материалы, например, палочковую сухую пастель для нанесения цветовых пятен и пастельные карандаши для тонких прорисовок.

•    Чтобы картина сохранялась долго, рисунок фиксируют закрепителем. Оформляют рисунки, написанные пастелью, в рамы со стеклом.

•    Такие работы лучше вешать в комнатах с хорошим освещением, так как вся яркость цветов, богатство оттенков и прозрачность слоев проявляется при ярком дневном освещении (лучи света должны падать по касательной).

•    Полезный совет: Пастель - материал хрупкий, поэтому нужно следить, чтобы она хранилась в надлежащем виде и не падала. Также лучше выбирать наборы, в которых мелки располагаются отдельно друг от друга. В таком случае цвета не будут пачкать друг друга.
Название "пастель" произошло от латинского слова "pasta" – тесто. В современной живописи и графике художественная пастель является одним из самых распространенных материалов. Использовалась она и старыми мастерами, к примеру, в Италии известная венецианская художница Розальба Каррьера писала пастелью изумительные портреты на бумаге. Французские импрессионисты с удовольствием работали ею на пленэрах, высоко оценивая сочность и яркость цветов, а также бархатистость фактуры. Среди русских живописцев пастель для рисования получила признание позднее – в начале 19 века. Ею активно писали портреты за один сеанс, в чем-то она выступала своеобразной заменой фотографиям, которых в те времена еще не было. А вот после их появления, пастель для рисования была незаслуженно забыта. Тем не менее, такие великие мастера, как Левитан, Серов, Бенуа иногда использовали ее для создания своих картин